Russland ist liebenswert – aber es erschließt sich nicht über den Verstand

Am 30.8. um kurz nach 8 Uhr ist die Welt noch in Ordnung. Die Sonne scheint über Tallin, das Landesjugendorchester hat seine drei Busse beladen und gut gefrühstückt. Schon kurz hinter Tallin auf der Strasse nach Tartu und weiter über die E 77 zum Grenzübergang nach Pskow in Russland beginnt es in Strömen zu regnen. Zwei Tankstellenstopps, bei der jeweils eine Toilette für 95 Reisende zur Verfügung steht und eine kurze Mittagspause sind dafür verantwortlich, dass wir die etwa 300 km erst gegen 3 Uhr nachmittags bewältigt haben. Inzwischen scheint wieder die Sonne, es sollte das einzig Positive in den nächsten 12 Stunden sein. Das Orchester war an der Grenze angekündigt, der Zoll schriftlich und telefonisch informiert. Unser Gastgeber, die Stadt Pskow und die Deutsch-russische Gesellschaft hatten sich mächtig angestrengt. Noch eine Stunde vor Grenzübertritt erreichte uns ein Anruf aus Pskow, dass wir an der Grenze erwartet werden und wir sogar eine Sonderspur benutzen dürfen.
Dann die Realität: keine Sonderspur, der erste Bus, der in den Grenzbereich eingelassen wurde, benötigt mehr als 2 Stunden nur für die Passabfertigung, der zweite Bus (ohne Instrumentarium) wird schnell abgefertigt, da er als Kleinbus auf die PKW-Spur eingewiesen wird. Es ist inzwischen 19 Uhr, der dritte Bus wird passrechtlich abgefertigt. Dann beginnt gegen 20 Uhr das eigentliche Drama, die zollrechtliche Abfertigung. Wir hatten uns bei wirklich allen Stellen sorgfältig informiert, auch über die Stadtverwaltung Pskow beim Hauptzollamt der Stadt, das auch für die Grenzstation zuständig ist. Zunächst erklärt uns der leitende Zollbeamte, dass auf Weisung aus Moskau alle Instrumente gefilmt, fotografiert und mit einer Identnummer versehen werden müssten. Die Beamten sind außerdentlich nett und freundlich. Es wird –noch- viel gelacht. Auch unsere jungen Musiker haben nach 4 Stunden Grenzkontrolle und überwiegendem Aufenthalt in den Bussen –das freie Herumgehen im Grenzbereich ist nicht erlaubt- noch hervorragende Laune. Dann wird dem Abfertigungsteam mit Rita Menke und Emma Fridmann, gebürtig aus St. Petersburg, als Geigerin und Dolmetscherin mit dabei, erklärt, dass das Carnet ungültig sei. Hintergrund: eine Teilnehmerin hatte am Tag vor der Abreise noch abgesagt, das Zolldokument war aber vom Emmericher Zoll und der Industrie- und Handelskammer amtlich geändert worden, offensichtlich unzulässig. Ein weiteres Problem: der Zoll erklärt uns, dass für jede Stadt, in der wir spielen, ein Zolldokument im Carnet ATA vorhanden sein müsse, also auch eines für St. Petersburg. Das war uns neu –und offensichtlich nicht nur uns-, und wir sind wirklich schon in aller Welt gewesen. Zu guter Letzt wird vom Grenzzollamt auch noch das eigentlich für die Ausreise aus Russland vorgesehene Dokument abgestempelt und herausgetrennt. Damit ist das ganze Carnet ungültig. Die Prozedur zog sich bis etwa 22 Uhr hin. Dann machte der leitende Zollbeamte den gut gemeinten Vorschlag, Rita Menke mit Dolmetscherin und den Dokumenten zur weiteren Bearbeitung im Zollbüro an der Grenze zu lassen und die drei Busse mit dem übrigen Leitungsteam und den jungen Musikern nach Pskow in Marsch zu setzen, wo bereits seit 20 Uhr das Abendessen wartet. Auch dies klappt nicht auf Anhieb, da bei der Ausfahrtkontrolle aus dem engeren Grenzbereich natürlich diese zwei Personen fehlen. Nachdem auch dieses Problem geklärt ist, lassen wir den Kleinbus außerhalb des Grenzbereichs in der sogenannten Grenzüberwachungszone zurück, um Rita Menke mit Dolmetscherin aufzunehmen, wenn alle Dokumente vorhanden sind. Nach 5 km Fahrt wieder ein bewaffneter Posten, der fragt, woher, wohin, warum usw.. Schließlich erreichen wir nach weiteren 70 km auf russischen Straßen unsere gastgebende Stadt Pskow. Es ist fast Mitternacht, als das Abendessen eingenommen und die Zimmer verteilt werden konnten. Der Tag ist aber noch nicht zu Ende. Das an der Grenze zurückgelassene Team kann schließlich mit einer Sondergenehmigung für Fußgänger per Pedes den Grenzbereich verlassen, den dort wartenden Kleinbus besteigen und schließlich um 3 Uhr morgens das Hotel erreichen. Die Stimmung ist gedrückt, das Carnet ungültig, wir haben keine Spielgenehmigung für St. Petersburg, die Ausreise nach Finnland wird uns auf einem eigentlich für einen Transit vorgesehenen Formular genehmigt. Jedes einzelne Instrument auf dem Dokument (einhundertzehn!) ist mit einem Stempel versehen, als wir kurz nach 3 Uhr ins Bett fallen.
Das Frühstück um 8 Uhr ist der nächste Programmpunkt.

Der 31. August in Pskow
Rita Menke mit Dolmetscherin verbringt rund 7 Stunden auf dem Zollamt in Pskow und an der Grenze, zu der sie die Leiterin des Hauptzollamts persönlich begleitet. Alle Versuche, unser Konzert in St. Petersburg zu retten scheitern. Auf Weisung aus Moskau wird uns mehrfach versichert, dass wir in St.Petersburg die Instrumente nicht benutzen dürfen, weder zum Proben noch zu einem Konzert. Es drohen nach russischem Gesetz die Beschlagnahmung und eine Geldstrafe bis zum zweifachen Wert des Instrumentariums, das wären mehr als eine Million Euro. Unglaublich für eine Veranstaltung im Rahmen des offiziellen und viel gepriesenen Deutsch-russischen Kulturjahrs, zu dem wir nach St. Petersburg reisen. Von der vielgepriesenen deutsch-russischen Freundschaft keine Spur.
Das Konzert in Pskow ist ein Riesenerfolg. Die Halle fasst eigentlich nur 700 Besucher, die Menschen sitzen auf zusätzlichen Stühlen, auf en Treppen, insgesamt 900 Menschen feiernd stehend das LJO NRW. Blumen fast nach jedem Stück, von kleinen Mädchen an die Bühne gebracht. Mitten zwischen zwei Werken sogar ein hartnäckiger Autogrammwunsch. Das Fernsehen ist dabei.
Nach dem Konzert ein Gespräch mit Vertretern der Musikakademie über eine Zusammenarbeit zu unserem nächstes Jahr anstehenden Programm „60 Jahre Kriegsende“.
Trotz des überragenden Erfolgs wird bis in die frühen Morgenstunden diskutiert. Leitungsteam und Orchestermitglieder sind aufgewühlt: spielen wir auch ohne Genehmigung? Riskieren wir die Beschlagnahme der Instrumente?

Mittwoch, 1. September 04

Weiterfahrt von Pskow nach St. Petersburg, 300 km immer geradeaus, vorbei an uralten Bauerngehöften, heruntergekommenen Militärlagern, einer sozialistischen Kleinstadt.
Aus dem Bus heraus Telefonversuche zur Lösung unseres Problems, meist ohne Erfolg, da das Handynetz total überlastet ist.
Kontakte zum Generalkonsulat in St. Petersburg bleiben zunächst ohne Ergebnis, wenngleich sich alle mächtig bemühen. Die Industrie- und Handelskammer in Kleve vermittelt uns eine Partnerhandelskammer in St. Petersburg, die uns eventuell weiterhelfen kann mit einem Carnetanhang oder einer Ausnahmegenehmigung. Der erste Kontaktversuch ergibt, dass auch dort niemand ein solches Gesetz kennt. Man will sich aber sachkundig machen. Rückruf auf dem Handy für eine Stunde später zugesagt, scheitert am überlasteten Netz. Dann holt uns das Programm ein. Ankunft in St. Petersburg. Mittagessen um 16 Uhr, Zimmerverteilung wie gehabt. Das Hotel ist riesig, 3000 Betten. Dann Stadtrundfahrt per Bus, um einen ersten Eindruck zu bekommen, vor allem auch von der Größe der Stadt. St. Petersburg zeigt sich im Glanz seiner 750-Jahrfeier aus dem letzten Jahr. Vergoldete Kuppeln, eine unglaubliche Pracht. Die Orchestermitglieder sind mächtig beeindruckt. Das hatten sie nach Edindrücken während der Busfahrt nicht erwartet. Abends um 21 Uhr Bootsfahrt auf en Kanälen und auf der Newa, ein unglaubliches Erlebnis. Nachmittags war es noch 27 Grad, jetzt ist es teilweise schon empfindlich kalt.
Der Rückruf der Handelskammer hat uns nicht erreicht. Die Überlegungen gehen weiter, vor allem in Richtung auf Leihinstrumentarium, für ein komplettes Sinfonieorchester nicht ohne Probleme und wahrscheinlich auch nicht bezahlbar. Unsere litauische Mitarbeiterin, ikm Hauptberuf in der Europaabteilung des litauischen Wirtschaftsministeriums tätig, trifft einen Geschäftsmann aus Vilnius. Sie spricht ihn auf unser Problem an – und er hat eine Idee. Inzwischen ist es nach Mitternacht, hoffen wir auf den nächsten Tag!

Die Reise wird gefördert vom Goetheinstitut, der Kunststiftung NRW und dem NRW-Ministerium für Städtebau und Wohnen, Kultur und Sport.

Pressemitteilung vom 2.9. 2004

Konzerte in Pärnu und im Lahemaa-Nationalpark

In dem mit 150 Zuhörern leider nur schwach besetzten modernen Konzertsaal in der „Sommerhauptstadt“ Estlands in Pärnu (Südestland)setzte das Landesjugendorchester NRW unter Leitung von Jacques Mercier seine Goodwilltour durch das Baltikum anlässlich des EU-Beitritts der baltischen Republiken fort.
Eine weitere Veranstaltung führte das Orcvhester auf Bitten des Goethe-Instituts Tallin und der Deutschen Botschaft in Viinistu im Zentrum des estnischen Nationalpark Lahemaa durch. Aufführungsort war das alte Kesselhaus einer Fischkonservenfabrik, das zum Konzertsaal umfunktioniert wurde. Mehr als 700 Zuhörer aus einem Umkreis von rund 70 km feierten in der absoluten Einsamkeit inmitten von Hochmooren, Sümpfen, Wald und Meer die jungen Musiker. Gedacht war diese Veranstalter als Motivationsschub für den Ausbau des Kulturhauses in Loksa. Mit den bisher 4 Konzerten in Vilnius, Riga, Pärnu und Viinistu hat das LJO damit schon über 2500 Zuhörer erreicht.
Der langjährige Leiter des Goethe-Instituts in der estnischen Hauptstadt Tallin, Mikko Fritze, führte die Mitglieder des Landesjugendorchesters NRW in einer anschließenden fast zweistündigen Exkursion an die schönsten Stellen des Nationalparks und gab auch einen Überblick über die noch andauernden Folgen einer 50jährigen sowjetischen Besetzung des Landes.
Die Situation war so beeindruckend, dass sich spontan zwei junge Geigerinnen entschlossen, im Herbst einen längeren Familienaufenthalt in einem der Dörfer des Nationalparks durchzuführen.
Die Konzerttournée wird mit Stationen in Pskow und St. Petersburg (Russland) fortgesetzt.
Die Reise wird gefördert vom Goetheinstitut, der Kunststiftung NRW und dem NRW-Ministerium für Städtebau und Wohnen, Kultur und Sport.

Pressemitteilung vom 30. 8. 2004

 

Konzert in Riga ein grossartiger Erfolg

In der mit 750 Zuhörern fast vollbesetzten Großen Gildehalle, Rigas historischem Konzertsaal feierte das Landesjugendorchester NRW unter Leitung von Jacques Mercier einen weiteren großen Erfolg.
Nach einem zweieinhalbstündigen Programm mit Moderation in lettischer Sprache als Ergänzung zum dreisprachigen Programmheft forderte das begeisterte Publikum noch mehrere Zugaben. Die überwiegend jungen Konzertbesucher tobten, als Jacques Mercier als letzte Zugabe „James Bond“ ankündigte.

Im Rahmen der Europäischen Rundfunk-Union wurde das Konzert vom lettischen Rundfunk aufgezeichnet. Christoph Held nahm als zuständiger Redakteur des WDR Köln am Konzert teil.
Beteiligt war auch der russisch-sprachige Fernsehkanal PTP aus Lettland, der einen größeren Bericht der Probe sowie einige Interviews aufzeichnete.

Unter den Gästen des Konzerts sowie des anschließenden Empfangs befanden sich in Vertretung des im Urlaub weilenden Deutschen Botschafters sein Ständiger Vertreter Dr. Holger Ruthe mit mehreren Mitarbeitern der Botschaft wie auch der Leiter des Goethe-Instituts Riga, R. de Baey, mit seiner Programmassistentin Frau Balode.

Die Reise wird mit Stationen in Tallin und Pärnu (Estland), Pskow und St. Petersburg (Russland) fortgesetzt.

Die Reise wird gefördert vom Goetheinstitut, der Kunststiftung NRW und dem NRW-Ministerium für Städtebau und Wohnen, Kultur und Sport.

Pressemitteilung vom 27. 8. 2004

 

Baltikum/Russland-Tournée erfolgreich gestartet

Vor über 1.200 Zuhörern und unter Beteiligung des litauischen Rundfunks und Fernsehens begann die 17tägige Konzerttournée des NRW-Jugendorchesters in der litauischen Hauptstadt Vilnius. Der Kongresssaal bot den entsprechenden Rahmen. Der deutsche Botschafter Alexander von Rom war mit einer 16köpfigen Delegation vertreten, ebenso das Goetheinstitut mit Institutsleiterin Dr. Hubatsch.
Unter der Leitung des französischen Dirigenten Jacques Mercier bot das 90köpfige Spitzenorchester Filmmusik aus Europa und Amerika. Das Programm wurde begeistert aufgenommen und mit mehreren Zugaben nach fast 3 Stunden beendet.
Die Reise wird mit Stationen in Riga (Lettland), Tallin und Pärnu (Estland), Pskow und St. Petersburg (Russland) fortgesetzt.
Die Reise wird gefördert vom Goetheinstitut, der Kunststiftung NRW und dem NRW-Ministerium für Städtebau und Wohnen, Kultur und Sport.

Pressemitteilung vom 25. 8. 2004

 

„Dr. Schiwago“ auf dem Wasser

Konzert des Landesjugendorchesters

Bergshövede –
Musik von Feinsten, eine Lasershow und ein Höhenfeuerwerk – mit einem Programm der Superlative fand am Samstagabend die Gemeinschaftsaktion „Kanalband – der arbeitende fluss“ am „Nassen Dreieck“ in Bergeshövede seinen Abschlussl. Das Landesjugendorchester NRW spielte unter der Leitung des renommierten französischen Dirigenten Jacques Mercier eine Auswahl berühmter Filmmelodien.
Mehr als achtzig elegant gekleidete junge – Musiker im Alter von 14 bis 22 Jahren betraten nacheinander über einen Gittersteg die schwimmende Bühne. Es war schon beeindruckend, wie die jungen Damen das Kunststück vollbrachten, ihre dünnen Absätze unbeschadet von einer Seite zur anderen hinüberzuretten.
Den Auftakt bildete die Erkennungsfanfare der 20th Century Fox, und gleich danach folgte die weltberühmte Musik „Ein Amerikaner in Paris“ von George Gershwin. Es war ein Genuss, den jungen Musikern zu lauschen, die das recht schwere Musikstück versiert und einfühlsam präsentierten. Sehr bedauerlich war aber, dass einige Passagen nahezu völlig vom Stimmengewirr aus und vor der Kneipe im Hintergrund übertönt wurden.
Auch Musik aus „Vom Winder verweht“ von Max Steiner und aus „Psycho“ Thema von Bernard Hermann waren zu hören, aber erst mit Michel Jarres eingängiger Musik zum
Film „Dr. Schiwago“ schienen einige Zuhörer aufzumerken. So wurde die „Marlene Dietrich Suite“ von Friedrich Holländer mit wesentlich mehr Aufmerksamkeit verfolgt und das Orchester mit dem verdienten Applaus belohnt. Die Musiker zogen das Publikum besonders mit der Musik zu „Out of Africa“ von John Barry in ihren Bann, wobei die erste Geige mit ihrem äußerst einfühlsamen Spiel begeisterte. Der äußerst souveräne und dynamische Dirigent Mercier verstand es meisterhaft, das Beste aus allen Musikern herauszuholen und zu einem homogenen Ganzen zusammenzufügen.
Nach Wagners Walkürenritt aus „Apocalypse Now“ folgten zwei Musiken von John Williams zu den Filmen „Schindlers Liste“ und „Star Wars“. Das Publikum rief darauf laut nach einer Zugabe. Und da zeigte sich noch einmal, welche Leistungen die jungen Musiker, die für dieses Konzert in den vergangenen zehn Tagen täglich neun Stunden geprobt hatten, zu erbringen in der Lage sind.
Moderator Bernhard Hembrock würdigte den Auftritt des Orchesters zu Recht: „Sie sollten stolz sein, dabei gewesen zu sein. Das kommt so schnell nicht wieder!

02/08/2004 – Stadt Hörstel

 

Big Band, Barock und Blues

Landesjugendorchester und Jugendjazzorchester NRW spielen in der Mühlenberghalle

Von Stefan Corssen
Wipperfürth Mit Superlativen soll man sparsam umgehen: Doch das Konzert, dass dank des Engagements der Bürgerstiftung „Wir Wipperfürther“ am Sonntagabend in der bestens besuchten Mühlenberghalle zu hören war, verdient das Prädikat „sensationell“.

„Jazz meets Classik“, das Jugendjazzorchester NRW (JJO) traf auf das Landesjugendorchester (LJO). Los ging’s ganz klassisch, mit Marc Antoine Charpentiers Prélude aus dem Te Deum, besser bekannt als „Eurovisions – Melodie“. Ein Musterbeispiel funkelnder, strahlender barocker Hofmusik. Doch es geht auch ganz anders, wie die jungen Jazzer im Anschluss mit ihrer funkigen Version der Prélude bewiesen. Statt strengen 4/4 – Takt dominieren die Synkopen, ein Baritonsaxophon steuert eine schön unterkühlte Solo – Improvisation bei.

Besonders beeindruckt das Wechselspiel zwischen Klassik und Jazz in Bizets „Carmen“. Bekannte Melodien wie die „Habanera“ oder das berühmte „Auf in den Kampf, Torrero“ wurden von den Dozenten des JJO eigens bearbeitet. Schwer zu entscheiden, welche Version von Carmen mehr Schwung hat. Auf jeden Fall liefert das LJO einen höchst dramatischen und doch zugleich lyrischen Bizet ab, ein wunderbares Klangerlebnis mit vollem Orchesterklang. Doch wer glaubt, Jazzer können nur laut, der irrt. So gibt eine junge Bläserin ein ganz wundervoll zartes Solo am Flügelhorn.

„Jazz meets Classic“ – welche Komponisten könnten sich da besser eignen als Leonard Bernstein und George Gershwin? Mit der Overtüre aus Bernsteins „Candide" beweist die jungen Sinfoniker, dass sie auch in der Moderne zuhause sind. Ein spritzig – witziges Konzertstück mit unverkennbar jazzigem Einschlag. Das JJO kontert mit Russel Ferrantes „Going Home“ in einer Bearbeitung von Wolfgang Breuer. Satter Big – Band – So - und, durchbrochen von virtuosen Soli.

Zum Schluß der Höhepunkt: LJO und JJo spielen gemeinsam Themen aus „Porgy and Bess“, und zwar sowohl in klassischen als auch jazzigen Sassungen. Aus einem wunderbar zarten, sehnsuchtsvoll schmachtendem „Summertime“ wird im Nu ein herrlich leichte, swingende Melodie. Auch mit „It ain’t necessarily so“ zeigen die Nachwuchsmusiker überzeugend, dass Jazz und Klassik viel mehr verbindet als trennt. Das Publikum war hellauf begeistert und bedankte sich mit stehendem Applaus.

Wie kam die Zusammenarbeit zustande? „Wir waren mit dem JJO vor einigen Jahren in Weißrussland und haben mit dem dortigen Sinfonieorchester zusammen gespielt“.erzählt Wolfgang Breuer. „Dann kam die Intendantin der Bergischen Sinfoniker auf uns zu, und wir haben gemeinsam dieses Programm realisiert. Die ganzen Arrangements zu schreiben, das war ein ziemlicher Aufwand. Drum freuen wir uns, dass wir diese Bearbeitung jetzt noch einmal spielen können. Wie erleben die jungen Musiker die Begegnung mit ihren Kollegen? „Die sind unheimlich neugierig“, meint Breuer „jeder hört mit Begeisterung zu, was der andere macht.“

Im LJO spielen derzeit auch zwei 15 – jährige Wipperfürther mit: der Posaunist Julius Böhm und Florian Rösner an der Tuba. „Einfach affengeil“, findet Florian die Zusammenarbeit mit den Jazzern, „so etwas müsste es viel öfters geben.“

Wipperführt – Lindlar, Dienstag, 11. Mai 2004

 

Melodien großer Film - Klassiker

Westfalen Blatt - Höxter Zeitung vom 13. September 2004

 

Sinfonisches Konzert mit Filmmusik

Beverunger Rundschau vom 13. September 2004

 

Von Babylon bis "Apokalypse now"

Höxter Kurier vom 16. September 2004

 

Berühmte Klassiker der Kinowelt

Westfalen Blatt - Höxter Zeitung vom 21. September 2004

 

Dramatik und große Gefühle

Neue Westfälische vom 21. September 2004

 

Sinfoniekonzert des Landesjugendorchesters

Beverungen (rj). Das Programm der Kulturgemeinschaft Beverungen und Umgebung ist bekanntlich enorm vielseitig.
In dieser Woche stehen zwei große Ereignisse an, das Konzert der Zehn Tenöre am Dienstag und am Mittwoch das Theaterstück „Reisen mit Lady Astor“. Die ganze Bandbreite zeigte sich in dieser Saison bereits bei den Aufführungen für Jugendliche und Kinder, im Auftritt von Jörg Knör – und auch die ernste Musik wird nicht vergessen!
Das wurde eindrucksvoll klar im Auftritt des Landesjugendorchesters Nordrhein-Westfalen.
Das Landesjugendorchester Nordrhein-Westfalen, eine Initiative der Jeunesses Musicales, wurde 1969 gegründet. Es besteht aus etwa 100 Instrumentalisten im Alter von 14 bis 22 Jahren. Überwiegend handelt es sich um Preisträger von „Jugend musiziert“. Großes Können und ein enormes Engagement sind Voraussetzung für eine Mitgliedschaft. Viele von ihnen werden später Berufsmusiker in Orchestern oder der Lehre. Das Repertoire des Orchesters reicht zeitlich vom späten 16. Jahrhundert bis in die Gegenwart; etwa 120 „Arbeitsphasen“, Produktionen, hat es bislang gegeben. Das Landesjugendorchester ist weithin bekannt durch Konzertreisen in alle Bundesländer und ins Ausland. Hierzu gehört etwa die China-Tournee von 2000. Die CD-Produktion und Konzert-Mitschnitte geschehen meist in Zusammenarbeit mit dem WDR.
Französische Impressionisten standen in Beverungen auf dem Programm: Hector Berlioz mit dem „Römischen Karneval“, Darius Milhauds „Konzert für Marimbaphon und Orchester“, Gabriel Faurés „Pénélopè“ und schließlich Claude Débussys „La mer“. Eine solche thematische Zusammenstellung hat einen großen Vorzug: Die Zuhörer können sich voll und ganz auf eine Musikrichtung einrichten.
Vier Orchesterstücke, die viel von den Musikern abverlangten und in der sehr gut besuchten Beverunger Stadthalle zu einem vollen Erfolg wurden. Seitens des Orchesters und des Dirigenten Hubert Buchbergers, Professor für Kammermusik an der Musikhochschule Frankfurt eine großartige Leistung. Besser kann man es nicht machen: Das Gebotene war technisch perfekt und vor allem auch adäquat dargebracht!
Besondere Begeisterung gab es im Saal für das Konzert für Marimbaphon und Orchester.
Milhaud (1892 – 1974) verbrachte längere Zeit in Brasilien, während der deutschen Besetzung Frankreichs auch in den USA, und war stets offen für die Anregungen seiner Umgebung – daher die ungewöhnliche Instrumentierung. Stephan Möller war der Marimbaphon-Solist, der das Publikum hier absolut überzeugte. Man muss aber ganz insgesamt von Dirigent wie Orchester sagen, dass sie mindestens so gut sind wie andere, viel bekanntere Orchester!
In jeder Saison gibt es ein solches Konzert in der Beverunger Stadthalle. Wir sehen auch in dieser Beziehung der nächsten Saison gespannt entgegen!

Beverunger Rundschau – vom 19.11.2003

 

Landesjugendorchester begeistert mit erfrischend ungewöhnlichem Programm

Von Nina Mewes
B e v e r u n g e n. Das leise Plätschern der Wellen, das Rauschen wogender Fluten oder ein tosender Sturm – als das Landesjugendorchester Nordrhein-Westfalen in der Stadthalle Beverungen Claude Debussys „La Mer“ anstimmte, zogen am inneren Auge des Zuhörers in all ihrer Poesie vorbei.

Einen temperamentvollen und fröhlichen Beginn hatte das Konzert mit dem „Römischen Karneval“ von Hector Berlioz genommen, der das Publikum in den Trubel einer Fastnacht mit all seiner Ausgelassenheit entführte.
Direkt im Anschluss stand schon einer der Höhepunkte auf dem Programm. Das Konzert für Marimbaphon und Orchester von Darius Milhaud wird so manchem Zuhörer zuerst fremdartig erschienen sein, doch spätestens im langsamen zweiten Satz konnte man sich dem Zauber der verträumt-meditativen und verspielten Klänge dieses extravaganten Soloinstruments nicht mehr entziehen.
Besonders hervorzuheben ist hierbei der junge Solist am Marimbaphon Stephan Möller, der zur Zeit Jungstudent an der Robert Schumann Hochschule für Musik in Düsseldorf ist. Der 20-Jährige hat dieses Jahr mit seinem Schlagzeugquartett den ersten Bundespreis des Wettbewerbs „Jugend musiziert“ gewonnen.
Als Abschluss des ersten Teils bot das junge Orchester das melancholische „Prélude“ zu Gabriel Faurés „Pénélopé“ dar und beeindruckte einmal mehr durch sein inbrünstiges Spiel.
Es folgte nach der Pause der zweite Höhepunkt, die zwischen 1903 und 1905 entstandene Tondichtung „La Mer“ von Claude Debussy. Das Werk zeichnet in seinen drei Teilen nachschöpferische Bilder der Natur, fängt die Atmosphäre „Von der Morgendämmerung bis zum Mittag auf dem Meer“ ein und beschreibt das „Spiel der Wellen“ und die „Zwiesprache zwischen Wind und Meer“. Dabei wurde auf dramatische und eindrucksvolle Effekte nicht verzichtet, so dass das Konzert einen glanzvollen Abschluss fand.
Das Landesjugendorchester Nordrhein-Westfalen wurde 1969 gegründet und besteht aus hochbegabten Musikerinnen und Musikern im Alter von 14 bis 22 Jahren. Diese sind überwiegend Preisträger der Wettbewerbe „Jugend musiziert“ und haben meist eine Karriere als Berufsmusiker vor sich.
Acht- bis zehnstündige Proben
Das Programm wird in 14-tägigen Arbeitsphasen erarbeitet, in denen täglich acht bis zehn Stunden geprobt wird. Belohnt wird diese Disziplin der jugendlichen Musiker mit großen Erfolgen in Deutschland, Europa und der Welt. Der Dirigent Hubert Buchberger, Professor für Kammermusik an der Frankfurter Musikhochschule, ist als Leiter verschiedenster Ensembles, Kammer- und Jugendorchester erfahren in der Leitung junger Orchester.
Das Konzert in der Beverunger Stadthalle wurde zum Gedenkkonzert für den vor 20 Jahren verstorbenen Martin Stephani ernannt, der das Landesjugendorchester 13 Jahre lang leitete.

Neue Westfälische – vom 30.10.2003

 

Gedenkkonzert für Martin Stephani

B e v e r u n g e n (WB). Zur Erinnerung an Martin Stephani, den lang-jährigen Leiter des Landesjugendorchesters Nordrhein-Westfalen, gibt das Orchester in jedem Jahr ein Gedenkkonzert zu Ehren des großen Musikpädagogen, der mit enormen Einsatz jahrelang das Engagement und die Qualität des Orchesters gefördert hat. In diesem Jahr gastierten die jungen Instrumentalisten in der Stadthalle Beverungen.

Der Konzertabend stand ganz im Zeichen französischer Komponisten des 19. und 20. Jahrhunderts. Allen voran Claude Debussy mit dessen furiosem Klanggemälde „La mer“ der eindrucksvolle Höhepunkt des Programms gesetzt wurde. In drei sinfoni-schen Skizzen „von der Morgendämme-rung, bis zum Mittag auf dem Meer“, „Spiel der Wellen“ sowie „ein Zwiege-spräch zwischen Wind und Meer“, fängt der Komponist die unterschiedlichen Stimmungen des Meeres ein, und unter der behutsamen Leitung von Hubert Buchberger werden die Naturstimmungen durch die Musik erfassbar.
Spannungsbogen bis zum Schluss
Das Landesjugendorchester spielt engagiert und präzise. Es vermag eine subtile Spannung aufzubauen und den Span-nungsbogen auch bis zum Schluss zu hal-ten. Dem Publikum erschloss sich eine zündende und gleichwohl fein nuancierte Wiedergabe der drei Tonbilder.
Der Solist des Abends hieß Stephan Möller. Der junge Schlagzeuger spielte den Solopart in dem „Konzert für Marimbaphon und Orchester op. 278“ von Darius Milhaud. Mit großer Präzision zelebrierte Stephan Möller den eindrucksvollen Tanz von Schlegel und Klöppel, den kontrastierenden Dialog von Solist und Orchester. Darius Milhaud war ein Vertreter der neuen Musikgeneration, die sich in Frankreich nach dem Ersten Weltkrieg entwickelte. Ihr Credo war eine Abkehr von der Romantik, eine Wiederentdeckung von Schlichtheit und Harmonie. Die Leichtigkeit in der Klanggebung, ist beim Spiel Stephan Möllers besonders hervorzuheben. Eine fein und transparent, skizzierte Instrumentation konnte das Publikum bei der Ouvertüre „Römischer Karneval“ op. 9 von Hector Berlioz bewundern. Lebenssprühende Musik, die Liebesgeflüster und Mummenschanz des Karnevals bringt. Das Orchester glänzte auch hier mit blitz-sauberem Spiel und mit Leichtigkeit in der Melodienführung.
Die markanten tänzerischen Impulse wurden als akzentuierter Kehraus betont. Nicht zu vergessen Gabriel Fauré mit dem „Prelude“ zu seiner in Deutschland noch nie aufgeführten Oper „Pénélopé“. Das Or-chester bemühte sich um romantisch schwelgende Melodienbögen, reiche Fa-cetten und fein gesponnene Netze von Schönheit und Brillanz. Das Publikum in der Beverunger Stadthalle war begeistert und verabschiedete die jungen Musikerin-nen und Musiker mit anhaltendem Beifall.

Dagmar Korth Westfalen-Blatt – Höxtersche Zeitung – vom 30.10.2003

 

Kleine Flöte, große Freude

Mit viel Applaus in die Sommerpause

Mammutkonzert der Sonderklasse

Verdienter Riesenapplaus für mitreißende Vitalität

Landesjugendorchester konzertierte/ Klaviersolist begeisterte

Nottuln. Noch ist das Neue Jahr keine Woche alt, da hat Nottuln schon seinen ersten kulturellen Höhepunkt erlebt: am Freitag präsentierte das Landesjugendorchester Nordrhein-Westfalen nur wenige Monate nach seinem letzten Nottulner Auftritt das Ergebnis der jüngsten Probephase.
Auf ihn richtete sich an diesem von Anfang bis Ende bemerkenswerten Abend ganz besondere Aufmerksamkeit: Christian Zimmer. Gerade einmal 16 Lenze zählt der junge. Sympathische Pianist aus Wuppertal - und dennoch wirkte seine Interpretation von George Gershwins F-Dur-Concerto ungemein erfahrungsgesättigt. So, als ob Zimmer schon seit Jahren mit diesem höchst anspruchsvollen Stück im Kopf herumläuft. Er hat ein perfektes "Feeling" für Gershwins süffige Harmonik. Für den federnd swingenden Jazz. Für die rasanten und ansteckenden Rhythmen. Ganz zu schweigen von Christian Zimmers technischen Fähigkeiten. Mit denen er die erheblichen Tücken des Concertos meisterte.

Ein glänzender Pianist allein wäre jedoch nur die eine Hälfte einer packenden Interpretation - das Orchester die andere. In dieser Hinsicht erwiesen sich Thomas Wise und der von ihm betreute sinfonische Apparat als ein Glücksfall. Wise, dem gebürtigen Amerikaner, liegt Gershwins Musik offenbar voll im Blut. Und seine Spritzigkeit, sein Temperament übertrug sich direkt auf die jungen Akteure. Ohnehin zeigte sich das über 90-köpfige Orchester in allerbester Verfassung, schon gleich zu Beginn in Aaron Coplands ruhiger Ballettmusik "Appalachian Spring" mit seinen herrlichen Farben. Die gaben einer ganzen Reihe einzelner Solisten Raum zur Entfaltung, von denen vor allem der blutjunge Oboist mit seinem fantastischem, ja traumhaftem Ton genannt werden muss. Für den Rest des Abends war er auf dem Englischhorn zu hören.
Aaron Coplands folkloristisch inspirierte Klanglandschaft ist voller vertrackter Rhythmen, die ganze Konzentration im Orchester fordern.
Nicht weniger Charles Ives' "The Unsanswered Question", gewiß ein "Klassiker der Moderne", in dem die Frage nach der Zukunf gestellt, aber eben nicht beantwortet wird. Ives kombiniert drei heterogene Schichten, die simultan ablaufen. Hier zogen die seidigen Streicher still ihre Kreise, völlig unberührt von der fragenden Solo-Trompete wie von dem konfusen, ratlosen Flötenquartett.

Mitreißende Vitalität, schäumende Atmosphäre entwickelten zum Schluss Leonard Bernsteins Symphonische Tänze aus der "West Side Story", nicht zuletzt dank Trillerpfeife, Fingerschnipsen umd "Mambo"-Rufe. Zwischendurch ein paar Gymnastik-Einlagen wie schunkelnde Posaunen plus Tuba und geigende Stehaufmännchen - das setzte diesem außergewöhnlichen Erlebnis die Krone auf. Der Riesenapplaus war somit voll und ganz verdient.

Westfälische Nachrichten 07.01.2002

 

Erstes Meisterkonzert in diesem Jahr

Überbordende Stimmung im Konzertsaal

Gevelsberg. Im letzten Meisterkonzert herrschte eine großartige Atmosphäre. Da stimmte aber auch alles. Die Bühne war bis in die letzte Ecke von 14- bis 22-jährigen Musikern bevölkert, der Saal war vollbesetzt, das amerikanische Programm von einem gebürtigen Amerikaner dirigiert und das Solo-Klavier spielte ein 16-Jähriger.

Vor wem soll man da zuerst den Hut ziehen? Um im Landesjugendorchester"NRW mitzuspielen, muss man sich in Wettbewerben also Solo-Instrumentalist besonders hervorgetan haben, um sich dann in einer Prüfung zu qualifizieren. Die Arbeitsphasen des Orchesters liegen in den Schulferien. Die öffentlichen Auftritte schließen direkt daran an.
Wenn nun der Glücksfall hinzutritt, dass der Dirigent - Thomas Wise - von den Leistungen dieser jungen Menschen so sehr angetan ist. Dass sein Dirigat für ihn "ein Privileg" ist, dann erhält Wise im Gegenzug Zutritt bis in den letzten musikalischen Herzenswinkel der Jugendlichen. Und sie gehen mit ihm durch jedes Feuer der Partitur.
Das Ergebnis war unter Wises engagierter, präziser und kluger Stabführung hautnahe Copland-, Ives-, Gershwin- und Bernstein-Aufführungen. Da dürfen sich Profi-Orchester gerne eine Scheibe abschneiden von der hellwachen Spritzigkeit, dem aufmerksamen Aufeinanderhören, dem leichfüßigen rhythmischen Elan und der jazzigen Klangphantasie bei hoher technischer Präzision.
Da wird so spontan aus der Mitte heraus musiziert, dass sich das Publikum unversehens im gleichen musikalischen Boot wiederfindet.

Die ersten massiven Jubelstürme durfte Christian Zimmer vor der Pause für seine Solo-Auftritt im Gershwin Konzert in F entgegennehmen.

Westfälische Rundschau am 11. Januar 2002

 

"Ohne Musik kann ich nicht leben"

Gevelsberg

Mit angehenden jungen Musikern hatte der amerikanische Dirigent Thomas Wise (39) schon als Dozent der Kölner Musikhochschule zu tun. Doch mit hoch begabten Jungmusikern ab 12 Jahre arbeitet er zum ersten Mal. Thomas Wise dirigiert das Landesjugendorchester"NRW, das am morgigen Dienstag, 20 Uhr, in Gevelsberg gastiert.

Ist es eine große Umstellung mit jungen Leuten zu arbeiten?

Oh, das mach mir großen Spaß. Die jungen Leute sind noch offen für das, was ich vermitteln möchte, anders als viele Profimusiker. Es ist ein Privileg, mit so vielen intelligenten und musikalisch jungen Menschen zusammenzuarbeiten. Wir haben zum Beispiel eine 12 Jahre alte Hornbläserin und einen 13-jährigen begnadeten Trompetensolisten. Wenn die spielen, da bleibt einem wirklich die Sprache weg.

Welches Anliegen steht hinter dem Konzertprogramm?
Ich möchte die Vision amerikanischer Musik weitergeben. "Appalachian Spring" ist eine Ballettmusik von Aaron Copland. Sie erzählt von einer großen Liebe in der Bergkette der Appalachians. Das zweite Stück von Charles Ives ist ein Schlüsselwerk der Musik des 20. Jahrhunderts, zu Leonard Bernsteins Musical "West Side Story" muss ich sicher nichts mehr sagen.

Welche Karriere stellen Sie sich persönlich vor?
Nur eines: Ich möchte Musiker bleiben mein Leben lang. Ohne Musik kann ich mir mein Leben nicht vorstellen, da habe ich keine Wahl. Ich lebe in der Gegenwart und bin sehr glücklich. Seit elf Jahren wohne ich in Deutschland, seit kurzem in Hamburg mit meiner Frau und meinen beiden 17 Monate alten Zwillingssöhnen.

Westfalenpost 07.02.2002

 

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